做什么事都应该有—个准备，有了准备以后的事做起来就顺利，也做得好。但是有些人却不愿意或不大愿意这样做，凭着兴之所至潦潦草草的动起手来，结果往往事倍功半以至完全失败，这是个简单的道理。创作连环画也是这样，因为连环画篇幅多，创作时间长，内容涉及的面广，还要照顾人物统一、环境统—、风格形式统一等一些繁复的过程和要求，因此连环画创作前的准备就非常重要。而且在创作中的有些问题必须要在准备工作中做好和解决，才能进行顺利的创作。

  连环画的准备工作大致可分成这样五个方面，下面分别来谈。

  一 研究脚本

  谈这个问题，不能不说—说脚本的来源。因为一般连环画作者的脚本可由出版社现成供给的，也有少数是作者自编自画的，但学习连环画的怎样解决脚本问题呢?可见有这样三个办法：一、在日常阅读的书报中发现有很生动的故事，评小说、通讯，凡有教育意义，能改编连环画脚本的，自己很感兴趣的并且篇幅不长，就可以自己进行改编成脚本；二、在本厂本单位或自己周围出现的新人新事，进行收集材料来改编短小的连环画脚本；三、有了上面的材料自己实在编写不好，可以请别人来编写，或者共同商量，编好后由自己画。开始改编脚本只要文句通顺，主题突出，故事能连贯得起来就可以，不必要求很高，此外还可见参考—些出版的连环画，学习他们编写脚本的经验。这样，脚本问题就可解决了。有了脚本，就可以谈研究究脚本问题了。

  第一、研究脚本（包括脚本据以改编的原作）的主题思想。连环画的文字脚本和绘画是相互依存的关系，虽然它们各有自己的特点和独立性，但又象戏剧电影中的编剧、导演、演员之间的关系一样，是不能分割的。所见连环画一方面要表现脚本的主题思想，一方面还要发挥绘画艺术的创造性，不能简单的根据脚本文字来作图解，也不能离开脚本的主题而任意发挥。发挥绘画的创造性是为了更好的为主题服务，把主题思想通过形象艺术更丰富更感人更集中的表现出来。

  研究脚本主题思想，就是了解脚本故事要说明什么问题，是通过什么来启发感染读者，从而达到教育的目的。例如《竞赛没有结束》这本连环画的故事来说，这个故事发生在解放后的国营工厂里，内容描写全国先进生产者——上海机床厂技工盛利，在学习了先进经验提前完成了五年的工作后，调到“黄牛车床”工作，在领导上支持和他自己的努力下克服困难，改进了“黄牛车”，并创造了新纪录。后来在另一厂参观车工宋万庆的切削表演时，盛利无私的帮助宋万庆打破了他自己的纪录，创造了又一个新纪录。故事虽然简单，但生动真实地介绍了先进人物盛利顽强的斗争意志，创造革新技术的革命精神，和他无私的帮助别人在生产上赶过自己，又并不甘心落后，要再赶上去的比学赶帮的共产主义高尚风格。这个故事，将深深的教育读者，应该学习这种高尚的品质。这就是这个作品的主题思想。作者在研究理解了脚本的主题思想后，在创作时就可以更好的表现作品的主题思想，并有意识的加以渲染和突出，使主题更鲜明更富于感染力。所以在创作前一定要先研究脚本的主题思想。

  第二、熟悉故事和故事的结构。在研究脚本时，要进一步了解故事是怎样发生、发展和结束的，全部过程有九个段落，那些段落是次要的，那些段落是主要的，那些地方仅是起转折衔接作用，这就要熟悉故事和故事的结构。在掌握了这些关键后，就能在创作整个作品时，进行有条不紊的创作，为了要非常熟悉故事和故事的结构，在研究脚本时应该多读几遍脚本，有原作的还应该读原作，做到能不漏细节的把全部故事背讲得出来。这样做的好处不仅对研究分析主题、结构、人物时有很大的帮助，而且对后来的整个创作中也就能够前后照顾，在画任何一幅画时，能如意地考虑全面，使每一幅画既能表现本身的主要内容，又能承上接下，不致发生脱节和避免或减少前后矛盾不符等错误现象，而这些都是连环画创作中容易犯的毛病。

  第三、熟悉故事中的人物。这是一个非常重要的工作，因为一个作品中故事的发展，是通过人物的思想和行动的发展而发展的，人物是贯串作品的主线。作者创作一个作品，他是以描写和创造出生动而有血有内的典型人物的形象为主要任务，只有在作品中创造出有生命有说服力的感人的人物形象，这个作品才是一个好作品。连环画创作的住务也就是这样。

  研究脚本时熟悉人物，就是要分析研究作品中的人物，以便在创作中能够创造出真实生动的形象来。一般说来，脚本(或原作)中对故事有—定的具体描写的，这是给连环画创作塑造人物一个很好的根据，作者应该熟悉他们并进行分析研究。因为绘画和文字中塑造人物的要求不同，绘画要求具体的形象，文字可以描写，并且文字脚本或原作中对有些人物和次要人物可以不太具体，可是连环画创作却需要对作品中任何一个登场人物(不论主要次要)，都要有具体的形象描绘。所以在连环画创作前，一方面对故事中的每一个登场人物要熟悉他们，分析研究，并要在作者的头脑中对每个人物形成具体的形象概念，而且要越具体越好，如每一个人物的年龄、面貌、身材、性格、衣着服装等特征。另一方面，对脚本原作中描写得不够具体或根本没有什么描写的一些人物，可以根据对整个作品的理解，和这些人物在故事中的身分活动为依据，加上作者对这些人物的看法和生活经历，来构成符合于作品中人物的形象来。经过这样的对人物的熟悉和分析研究，对创造作品中的人物形象是有很大帮助的。

  二 深入生活和收集创体素材、资料研究脚本后，就可以进一步根据故事的内容，进行深入生活、收集创作素材和资料的准备工作。

  每一个作品中的故事，不管是创作小说或者真人真事，都有一定地点，一定具体环境的故事发生发展的场合，也就是故事人物活动的场合，在连环画创作中就要具体的描绘出来。所以在创作前就需要到故事发生的地点，或和故事发生环境类似的地方去深入生活，进行一番深入细致的了解，再进行收集有关创作上需要的素材，这里特别重要的是。掌握人物形象，熟悉了解他们的思想、生活，然后才能进行创作。这样深入生活的好处，不仅直接加强了作品的真实性，还广泛的接触生活，丰富了作者的生活知识。如果作者长期或较长期的深入生活，并在生活中担任一定的具体工作，参加实际劳动，这样长期的在生活中和劳动人民多接触，交朋友，又经过劳动锻炼，更有利于作者思想感情的改造，从而更能有利于创作思想的提高。当然要求每—个初学的同志都这样做显然是有困难的，所以在选择脚本时，选择自己熟悉的题材，或者虽不很熟悉，而可以通过收集有关资料，能够创作的脚本来进行学习。不过，这是学习中暂时的办法，不是根本的办法，根本的要求：不管是学习阶段，或已搞专业，不管是创作，或是再创作，都必须要长期的深入生活，参加实际斗争，没有生活，就不可能搞好创作。有了一个熟悉的题材，是不是就可以马上动笔了呢，也还不能，因为这时的所谓熟悉还很不够，在绘画创作上的熟悉，还要求能画出熟悉东西的具体形象来，但就有许多东西虽很熟悉；如果没有对象放在前面是画不出来的。譬如我们都很熟悉自行车，要是没有一辆车子放在面前，就很难把它正确的画出来．对一般熟悉的东西尚且如此，连环画创作上不熟悉的东西还很多，所以就要边行收集创作素材和有关资料的工作。

  收集素材的方法，就是到现场实地去，—方面进行熟悉了解，一方面把作品中所要的东西记录下来，以备在创作时参考。为了把收集行得很好很有系统，可以先把故事中所有接触到的东西，需要进行了解和收集素材的对象排一排队，—项—条的记下来，然后才能在实地进行细致的了解，并有目的不会遗漏的收集到所需要的有关素材。

  收集素材的工作要做得越细致越好，如要了解那些问题，要选择那些人物形象，那些环境场景，那些道具细节等。为了创作上方便，还应该在收集人物形象时，对一些作品中的主要人物多画几个角度(图二)，对一些主要的活动场景多画一些角度，并且能把它们联系得起来(图三)。这样收集的素材才不会是死的材料，而是能为收集者灵活运用到创作上。收集材料的方法，一般采用速写，因为速写简便迅速，还能够记录活动的动作。收集素材的速写尽可能要画得仔细具体，才能活用，潦潦几笔的追求趣味的速写，就难于为连环画创作发挥作用。

  因为故事接触的面广，就是本厂本单位发生的故事改编的连环画脚本，也可能会有一些难解决的问题，譬如要画一个回忆对比的故事，会有解放前后的生活对比，对解放后情况容易解决，但对解放前的情况难保不发生困难，这仅是一个例子，其他当然还会有。对一些现场不能解决的问题，就需要设法克服它，如向本人进行了解，向原作者了解，还有一个办法就是有问题可以找一些图片资料来解决。图片资料对连环画创作涉及面广这一点来说是很有帮助的，因为图片资料的范围也很广泛。不过图片资料究竟是死的材料，在运用上有局限性，不能活用所以也只是不得已而借来参考，不能太依靠它。

  三 设计人物造型和环境场景艺术的真实不一定要完全符合于生活的真实，但也不能违反生活的真实。为了使作品更概括提炼、更提高、更典型，作者在不违反生活真实的情况下，可以对生活中的一些现象，在画面处理时作一些适当的取合和增减，相反，如果自然主义的把生活中的一些琐碎不必要的东西，胡乱的堆砌在画面上，这样就会冲淡模糊了主题．所以在收集了一大堆素材后应该根据作品的要求，和作者的创作意图，来对这些素材进行一番选择、整理和加工工作，然后再运用到创作中去。

  对素材的选择、整理和加工分两个方面来谈。

  1．设计人物造型。设计人物造型是根据故事中人物的外型特征、个性特征，塑造出作品中每个人物的形象来。设计的人物要画出每个人物全身像(图四)，主要人物最好能再画几个不同角度的头像，如：正面、半侧面、正侧面。当然不必把故事中的每个人物都造型，但对一些主要人物和出场较多的次要人物就需要这样做。人物造型的好处是，在创作整个作品时有依据可以把每一个人物自始至终画得很象很统一，不会走样，人物的衣着服饰的每一个细节也不会遗漏或发生错误。

  人物造型时，可以根据收集到素材中的人物头像来进行 造型，这些头像虽是为了塑造作品中人物而有目的收集来

  的，但这些头像不可能完全符合于作品中人物的要求(当然也有符合要求的)；为了塑造出故事中需要的人物形象。作者

  可以对素材中的头像进行加工(图五)，右面的人物造型就是根据左面的头像，经过局部加工修改而塑造的。对于真人真事故事中的本人画像；应该尽可能象他本人，但有时为了使

  人物刻划得更好，也可以对本人的形象作适当的局部的更动，使形象更鲜明，但不能和本人的面貌距离太远，或完全不象了，这样就有失真实了。

  在人物造型时还要注意两点：一，最好能稍为强调突出一些人物的外貌特征，因连环画一般画面较小，画中人物头部更小，没有特征很难区别各个人物究竟谁是谁。不过强调突出人物特征，不能丑化和歪曲，尤其对正面人物的形象更需要注意；二，同时可以很好的考虑—下每个人物的衣着服饰，衣着服饰是每个人物表明身分和人物之间区别的第二个特征，处理得恰当；是能使画面上的人物有明显的区别。如果再在每个人物衣着服饰的黑白、花纹等方面注意一下，还可以增加单线描画面构图上的艺术效果。

  2．设计环境场景。为了很好的在作品中创造出有助于主题，烘托出人物的典型环境，就不能把收集到的素材不加选择的自然主义的搬用到画面上去，所以也要把这些素材进行一番整理工作，做法可以按故事的发展情节，划分出若干故事中人物活动最多的环境场合，象舞台上的分幕布景那样，当然连环画没有舞台条件的限制，可以分得更细些更灵活些。然后再把环境的素材，根据这些故事中的场景分类组成若干组，每一组中的素材是一个环境中的各个不同的角度（例如图三中的四幅速写素材，就可以组成一组）。这样组织好的素材就可在创作某一段故事时随时拿来参考应用，并且可以灵活的搬用和组织出另外一些画面来，因为每组的素材是有联系的。事先整理好素材的好处，还可以避免在故事中同一场合的不同篇幅中发生不一致的错误现象。当然对素材的运用不一定完全这样机械，只要作者心中有数，简单的分一分类也可以了，背景的组织问题可以在起稿时来解决。尤其是对一些篇幅不长的连环画创作更可以简单些。但如果篇幅较长，这样整理组织一下素材，并事先没计好环境场景就比较好。

  四 掌握重点突出高潮

  连环画的故事情节有主次，有高潮、有一般，因此对于所有的画幅、所有的情节就不能无计划的平均对待，应该也要分别主次，特别要掌握重点突出主要的高潮。这样说，并不是一般情节的画可以马虎，而是对主要的情节，关键性的画面更加全力以赴，从而达到激动人心的效果。在重要的情节里，要让主要人物有“戏”做，就是进行细致的刻划描绘和渲染，更深入的揭示英雄人物的优秀品质，更使人物形象丰满高大，因而更能感染读者教育读者。拿演员的演戏来说，总是在重要的一场或几场戏里，最有戏做，唱得也最多，表演得也最认真。因此在连环画创作研究脚本和原作的，要把整个故事分一分情节的段落，掌握那几个情节是高潮，那些篇幅又是高潮中的主要画面，如有几个重要情节，还要找出最主要的高潮，这样就可见对这些重要的地方作更多的研究分析，作深入的推敲构思，把一个高潮推向另一个高潮，达到戏剧性的高峰。如果有了这样充分的淮备，主要的情景就不会被忽视，也不会被次要时情节所冲淡或淹没。如果发现脚本对高潮组织上不足，或篇幅不够，也就可以加以修订加强或增加篇幅。

  为了说得清楚，这里不妨再举例谈一下。《红岩》小说里的江姐，有不少情节的描写，而江姐上华鎣山途中，在一个；县城墙上，看到她爱人彭松涛同志被敌人杀害的人头时的一节，篇幅并不太多，但写得好感动人，也是有关江姐故事中的一个重要情节．歌剧《江姐》，就为这一情节写了一场戏，这场戏里，充分发挥了歌剧舞台艺术的特点，江姐有戏做，有大段唱，通过这样的渲染，达到了很成功的效果，深深感动教育了观众。连环画要描绘这段情节，同样要抓住这重点，在一定的篇幅中给予充分细致的刻划，描绘出江姐心从悲到愤的前仆后继的英雄气概。如果只一般的处理，二幅三幅带过，就不能在重要的关键上发挥造型艺术的作用，而原作中成功的人物形象，在连环画中也就变得苍白干瘪了。

  五 组织好故事的开始和结局

  一个故事总是由开始到结束，开始的画面要能自然地引入胜地把读者带进故事的发展中，不能突然也不能含糊不清，这就不能不动些脑筋。一般的要求，在开始时要把主要人物介绍清楚，把所处的地理环境介绍清楚，同时把故事所处的时代背景交代清楚。主要人物登场，要象戏里的主要角色出场那样有一个“亮相”，给人以深刻的印象；地理环境可用一个全景，或在前几幅中通过几个角度，来描绘出故事发生地区的特点；时代背景可以抓住一些有代表性的细节，包括人物的服装和背景道具的特色，如描绘今天的农村，就可以画出墙上有“人民公社万岁”等标语口号，电杆、电线、电灯、新农具等等四化中的新风尚新气象的时代特点，这些在旧社会不可能有的，在和人民公社化以前也有所区别的东西。

  故事的结局，一般是胜利成功，或展示远大的前途，或给读者一些发人深思的问题等，来鼓舞和启发读者。当然故事的结尾还是变化多样的，但结束时都要求有力量，要能振奋人心，又要能含蓄而引起联想和回味的效果。所以结束得好不好和作品的全局有关。

  连环画的开始和结局的处理，是没有一定格式和框框的，应该根据不同内容的不同作品，考虑不同的手法。所以这里不举例说明了。但在创作之前，是要事先设想研究好的。

  待续……